Gehörbildung

150 Rhythmische Übungen

Diese Lehrbücher bieten einen weiteren Baustein der Serie „Step by Step Allgemeine Musiklehre‘.
Während in den ersten drei Bänden (D1-D3) die wichtigsten Themen der allgemeinen Musiklehre theoretisch behandelt werden, erschließt diese Gehörbildungsmethode den für Musikerinnen und Musiker wichtigen Teil des Hörens von rhythmischen Strukturen, Tonhöhen, Intervallen, Akkorden und vielem mehr.

Mit dieser Schule für Gehörbildung soll besonders das „Hinhören“ und „Erkennen“ geschult und trainiert werden, was im traditionellen Instrumentalunterricht oft zu kurz kommt.

Intervalle, Melodiediktate, Rhythmusdiktate, Skalen, Modi, Dreiklänge, Akkorde, Akkordverbindungen etc.

"Vieles von dem, was als Beweis für ein gutes Gehör angesehen wird, ist eigentlich nur das Wiedererkennen von vorher schon Bekanntem". (David Baker) Nur, wie kommt man dahin, zu diesem Wiedererkennen? Dass der Weg dahin, anders als bisher, auch Spass machen kann, zeigen die drei Heft/Tonträger Sets »Hörtraining« von Sigi Busch. In den Heften und den dazugehörigen CDs findet man einen methodisch klaren Aufbau von einfach bis schwer. Harmonie, Melodie und Rhythmus werden in jedem Kapitel behandelt, abwechslungsreiche Beispiele und Aufgaben von verschiedenen Instrumenten gespielt (Bläser, Synthesizer, Vokal, Percussion etc.) . getrennte Aufgaben- und Lösungsteile . weiterführende Aufgaben ermöglichen individuelle Problemlösungen über den Rahmen der Hefte hinaus. »Hörtraining« von Sigi Busch ist sowohl für die gemeinsame Arbeit in der Gruppe als auch zum Selbststudium geeignet. Die vom Autor auf unterschiedlichsten Gebieten gemachten Erfahrungen als Musiker, Komponist und als Dozent an Hochschulen und zahlreichen Jazzkursen gewährleisten, dass hier Praxis und Theorie optimal miteinander verbunden werden.

Für die Musiklehre- und Gehörbildungsprüfung D2/D3 des Bayerischen Blasmusikverbandes und des Verbandes Bayerischer Sing- und Musikschulen. Mit CD für die Gehörbildung und den Lösungen zu den Aufgaben

Der Gehörbildung, wie sie heute an Musikhochschulen und Universitäten unterrichtet wird, spricht man oft zu Recht den Bezug zum konkreten Werk ab. Hier setzt die neue zweibändige Hörbildungsschule von Ulrich Kaiser an, die ausschließlich mit – mehr als 1400 – authentischen Beispielen aus der Musik des 15. bis 20. Jahrhunderts arbeitet. Vom Tonsatz und der Notentextanalyse ausgehend, bietet der Lehrgang historisch-satztechnische und systematische Verständnishilfen, die es den Studierenden ermöglichen, musikalische Einzelphänomene zu immer größeren Einheiten zusammenzufassen. Die jedem Band beigegebene CD erleichtert die Erfassung und Sicherung der einzelnen methodischen Schritte. Ein Einsatz von Kaisers Schule empfiehlt sich lehrgangsbegleitend im Gehörbildungsunterricht, aber auch in den Fächern Satzlehre, Analyse, Improvisation und Formenlehre. Auch für das Selbststudium ist sie geeignet. In jedem Fall garantiert sie einen abwechslungsreichen und historisch differenzierten Zugang zu allen Aspekten der Gehörbildung.

Musikalisches Reaktionsvermögen und Flexibilität geben einer Performance erst den letzten „Schliff“. Oft ist aber mangelndes Hörverständnis eine Hürde beim Improvisieren und Zusammenspielen.
Hier setzt „Die neue Gehörbildung“ von Tom van der Geld an, mit einem strukturierten Training für ein besseres Hörverstehen im Jazz und in der jazzverwandten Musik.
Seine sorgfältig konzipierte Schule führt Schritt für Schritt mit vielen Beispielen und Diktatübungen zu einem gut ausgebildeten Gehör. Musiktheoretisches Wissen fließt dabei an den Stellen ein, wo es das Hören erleichtert.
Die vorliegende Neuauflage von Band 1 umfasst die Aufgabenbereiche Intervalle, Drei- und Vierklänge, Tonleitern sowie wichtige Akkordverbindungen. Daneben gibt es drei Extra-Kapitel zum Thema Rhythmik.
Mit Arbeitsblättern und Lösungsteil zum Ausdrucken auf CD-ROM

Der Gehörbildung, wie sie heute an Musikhochschulen und Universitäten unterrichtet wird, Der Gehörbildung, wie sie heute an Musikhochschulen und Universitäten unterrichtet wird, spricht man oft zu Recht den Bezug zum konkreten Werk ab. Hier setzt die neue zweibändige Hörbildungsschule von Ulrich Kaiser an, die ausschließlich mit – mehr als 1400 – authentischen Beispielen aus der Musik des 15. bis 20. Jahrhunderts arbeitet. Vom Tonsatz und der Notentextanalyse ausgehend, bietet der Lehrgang historisch-satztechnische und systematische Verständnishilfen, die es den Studierenden ermöglichen, musikalische Einzelphänomene zu immer größeren Einheiten zusammenzufassen. Die jedem Band beigegebene CD erleichtert die Erfassung und Sicherung der einzelnen methodischen Schritte. Ein Einsatz von Kaisers Schule empfiehlt sich lehrgangsbegleitend im Gehörbildungsunterricht, aber auch in den Fächern Satzlehre, Analyse, Improvisation und Formenlehre. Auch für das Selbststudium ist sie geeignet. In jedem Fall garantiert sie einen abwechslungsreichen und historisch differenzierten Zugang zu allen Aspekten der Gehörbildung.